無論是方郁婷飾演的阿月,從嘉義到台北、隨生活處境改變的穿著與髮型設定;或是9m88在歌舞團中,結合50年代歌舞文化與角色身分所打造的妝髮與服裝層次;甚至是曾敬驊為符合躲藏於甘蔗田中的設定,讓角色在拍攝過程中逐步「變髒」,刻意保留不同階段狀態。
其中最讓造型團隊「傷腦筋到想破頭」的,莫過於柯煒林飾演的角色「趙公道」,許力文笑說,連導演陳玉勳在前期討論時都忍不住問她:「柯煒林就是個型男,到底要怎麼把他用醜?」
劇中「趙公道」為退伍軍人、以踩三輪車維生,又不太打理自己,因此造型團隊設定趙公道是「自己理髮」,特別使用傳統手動推子,刻意製造出坑坑巴巴、剃過一陣子又重新長出的怪平頭,再搭配日曬與粗糙妝感,讓原本的型男形象徹底消失。
挖史料還原50年代服裝風格!創造立體時代風景
年代片中極為關鍵的群眾造型同樣是一大挑戰,劇組在有限預算下,仍努力從史料、老照片與田野調查中還原50年代的服裝邏輯,包含孩童穿著的「麵粉袋褲」、不同身分階層的衣著差異,及當年嚴格的髮禁規定。從小朋友的平頭與西瓜皮,到榮町街景中攤販與行人的細緻區分,皆是反覆溝通、沙盤推演後的成果,在大銀幕上呈現出可信而立體的時代風景。
